Artis Guy Stanley Philoche di Museum Hopping, Menjadi Gelandangan Pantai, dan Mencintai New York

2024 Pengarang: Cyrus Reynolds | [email protected]. Terakhir diubah: 2024-02-08 05:21

Kami mendedikasikan fitur November kami untuk seni dan budaya. Dengan lembaga budaya di seluruh dunia berjalan lancar, kami sangat bersemangat untuk menjelajahi perpustakaan dunia yang indah, museum terbaru, dan pameran yang menarik. Baca terus untuk kisah inspiratif tentang kolaborasi seniman yang mendefinisikan ulang perlengkapan perjalanan, hubungan rumit antara kota dan seni spontan, bagaimana situs paling bersejarah di dunia mempertahankan keindahannya, dan wawancara dengan seniman media campuran Guy Stanley Philoche.

Seniman media campuran Guy Stanley Philoche telah mengikuti gelombang gebrakan dunia seni untuk lukisan abstraknya yang bertekstur berat, dengan membual A-lister seperti George Clooney dan Uma Thurman sebagai penggemar dan kolektor. Philoche kelahiran Haiti-yang sekarang menyebut New York City sebagai rumahnya-juga menjadi berita utama untuk aktivisme komunitasnya, membeli lebih dari 150 karya seni dari seniman yang berjuang untuk memenuhi kebutuhan selama pandemi, dan bahkan memberikan salah satu lukisannya, dihargai di $110, 000, gratis di sudut jalan di East Harlem. "Saya tidak percaya bahwa seni hanya untuk orang kaya dan elit," kata Philoche. "Setiap orang harus memiliki akses ke seni."

Menjelang koleksi terbarunya,"NY I Still Love You," yang diluncurkan di Art Miami bulan ini, Philoche berbicara dengan TripSavvy tentang cara kota kelahirannya di New York City menginspirasi karyanya, museum favoritnya di seluruh dunia, dan kecintaannya pada Home Depot.

Apa yang pertama kali menginspirasi Anda untuk menekuni seni?

Kecintaan saya pada seni benar-benar dimulai dengan pergi ke museum di sekolah menengah. Saat itulah saya menyadari inilah yang ingin saya lakukan dengan sisa hidup saya. Saya suka mengatakan bahwa saya memiliki Oprah saya "A ha!" momen ketika saya pergi ke MoMA untuk pertama kalinya. Saya seperti, "Ya Tuhan, ini yang ingin saya lakukan."

Apa museum tujuan Anda di luar New York? Apakah ada tempat yang Anda prioritaskan saat bepergian?

Setiap kali saya bepergian, hal pertama yang selalu saya lakukan adalah mengunjungi museum. Saya suka Tate, Louvre, Museum Rubell di Miami. Dan di Los Angeles, saya suka MoCA.

Apakah ada destinasi di seluruh dunia yang ingin Anda kunjungi untuk mendapatkan inspirasi?Saya benar-benar penggemar pantai, jadi saya suka pulau. Tidak ada yang seperti pergi ke Tulum dan merokok cerutu dan minum beberapa mojito dan dekompresi. Saya juga suka pergi ke Paris dan berhubungan kembali dengan akar saya di sana. Dan saya sering bepergian ke Palm Beach dan Nantucket untuk pekerjaan, yang saya sukai.

Anda berbasis di New York City. Apa saja tempat di kota yang menginspirasi Anda?

Semuanya menginspirasi saya di New York City. Saya tinggal di Harlem, dan saya merasa jiwa kota benar-benar terpompa melalui Harlem. Saya mendapatkan inspirasi dari hanya berjalan di jalan, dari melihatbillboard atau tag grafiti yang ditandai seseorang di kereta bawah tanah. Bahkan hanya orang-orang yang menginspirasi.

Koleksi baru Anda, yang akan debut akhir bulan ini, berjudul "NY I Still Love You." Saya membayangkan New York adalah inspirasi utama untuk itu

Pada dasarnya ini adalah surat cintaku untuk New York City. Jika Anda meninggalkan New York, itu akan membuat Anda berkata, "Ya Tuhan, saya sangat merindukan kota ini." Jika Anda masih di sini, Anda akan seperti, "Ya, inilah mengapa saya mencintai kota ini." Mari kita hadapi itu, tinggal di New York City seperti berada dalam hubungan yang kasar. Seri baru ini menangkap semua yang baik, yang buruk, dan yang jelek, tetapi pada akhirnya, mengapa New York City adalah salah satu kota terbesar di dunia.

Bagaimana Anda mempertahankan energi kreatif Anda selama 18 bulan terakhir?

Nah, ketika pandemi terjadi, saya menghabiskan sebagian besar di tiga tempat: apartemen saya, studio saya, dan Home Depot. [Tertawa] Semua toko seni benar-benar tutup, dan saya tidak bisa mendapatkan kanvas atau apa pun, jadi saya menghabiskan banyak waktu pergi ke Home Depot, membeli cat rumah, membeli kuas, membeli papan masonite. Saat itu, semua inspirasi saya datang dari berolahraga di luar, melukis di studio saya, dan pergi ke Home Depot.

Apakah Anda merasa bahwa tidak dapat pergi ke mana pun dalam waktu lama telah memengaruhi inspirasi seniman?Tidak, belum tentu. Saya pikir kreativitas yang akan keluar tahun depan atau lebih akan sangat menakjubkan. Ada seorang anak sekarang yang terkurung di apartemennya selama setahun terakhir dansetengah siapa yang melukis Mona Lisa berikutnya. Ada seorang wanita yang diberhentikan yang mungkin menulis novel paling epik. Banyak orang tidak bertemu untuk waktu yang lama-tidak ada FOMO. Begitu banyak orang memiliki kesempatan luar biasa untuk benar-benar melatih keahlian mereka.

Anda telah berbicara banyak tentang keinginan membuat seni dapat diakses. Bagaimana filosofi itu diterjemahkan ke dalam karya Anda?

Saya membuat karya yang saya sebut "seni untuk masyarakat", dan harganya terjangkau karena saya benar-benar yakin setiap orang harus memiliki akses untuk seni. Tahun lalu saya membuat sebuah lukisan, $110, 000, dan saya membungkusnya dan meninggalkannya di jalan. Saya memberi tahu semua orang, "Hei, jika Anda menginginkan lukisan ini, datang dan ambillah." Anak yang mengambil karya itu mengirimi saya pesan sebulan kemudian, mengatakan, "Saya penggemar berat karya Anda. Terima kasih banyak; saya sangat menyukai karya ini. Tapi apakah Anda keberatan jika saya menjualnya?" Saya seperti, "Kamu bisa melakukan apapun yang kamu mau." Dia pergi dan menjualnya seharga $80.000, dan saya senang untuknya. Saya tidak tahu keuangannya. $80.000 adalah uang yang banyak, dan saya senang dia melakukan apa yang perlu dia lakukan. Itu adalah berkah. Saya senang saya bisa mewujudkannya. Itu semua tentang saya.