Museum, Galeri, dan Toko Fotografi Terbaik di NYC

2024 Pengarang: Cyrus Reynolds | [email protected]. Terakhir diubah: 2024-02-08 05:35

Salah satu kota yang paling sering difoto di dunia, Kota New York seperti Tokyo, Amsterdam, dan Mexico City-juga merupakan surga bagi penggemar fotografi seni rupa baik oleh nama-nama yang paling dicintai, mapan, dan inovator muda kontemporer.

Selain karya ikonik dan legenda shutterbug yang akan Anda temukan dalam koleksi MoMA, The Whitney, dan The Metropolitan Museum of Art (pikirkan Edward Weston, Richard Avedon, Nan Goldin, Cindy Sherman, dan Robert Mapplethorpe), ada museum, galeri, dan toko buku yang berpusat pada fotografi di seluruh wilayah di mana lebih banyak bakat yang tidak dikenal dan yang sedang naik daun dapat ditemukan-dan, dalam hal publikasi, dibawa pulang!

Fotografiska New York

Dibuka pada Desember 2019, museum fotografi kontemporer bertingkat di Distrik Flatiron ini memiliki tempat kakak yang sama kerennya di Stockholm, Swedia, dan Tallinn, Estonia. Menempati Gedung Misi Gereja abad ke-19 yang bersejarah di Park Avenue South dan 22nd Street, Fotografiska menyelenggarakan beberapa pameran tunggal dan kelompok di tingkat galerinya. Lantai dasar, sementara itu, berfungsi sebagai toko ritel yang fantastis dan lapang dengan buku-buku dan barang dagangan yang berhubungan denganpameran masa lalu dan sekarang dan kemudian beberapa. Ada sebuah kafe yang menyajikan makanan dan minuman, sementara restoran Veronika milik selebritis Philadelphia Stephen Starr menempati lantai atas dan menyajikan hidangan Prancis dan Eropa Timur yang spektakuler seperti borscht, beef tartare, dan gulai daging sapi muda di bawah langit-langitnya yang megah setinggi 20 kaki (catatan: kafe dan restoran, bagaimanapun, ditutup hingga 2020 dengan tanggal pembukaan kembali tertentu TBA).

Pusat Fotografi Internasional

Didirikan pada tahun 1974 oleh fotografer Cornell Capa, dan dipindahkan dari Midtown Manhattan ke Lower East Side, ICP yang luar biasa adalah berkah bagi para pengunjung dan penggemar fotografi lokal. Selain pameran bertema dan khusus artis, ICP menyelenggarakan kelas dan lokakarya pendidikan yang kuat, program publik, dan Penghargaan Infinity tahunan di samping perpustakaan, toko, dan koleksi lebih dari 200.000 gambar dan barang (beberapa di antaranya dapat dilihat on line). Pameran sebelumnya termasuk "Elliott Erwin: Pittsburgh 1950," "Contact High: A Visual History of Hip-Hop," dan "Warriors" provokatif James Coup, yang menggunakan teknologi deepfake untuk memasukkan wajah pengunjung ke dalam film kultus 1979 tentang geng NYC, "Para Prajurit."

Galeri Danziger

Merayakan hari jadinya yang ke-30 pada tahun 2020, galeri senama James Danziger pertama kali dibuka di Soho, tetapi saat ini ada di galeri dan distrik museum Upper East Side bersama dengan The Met, Gagosian, danGuggenheim. Dengan latar belakang jurnalisme dan penyuntingan foto masing-masing untuk Vanity Fair dan London's Sunday Times, sebelum ia menjadi galeri dan kolektor, Danziger telah mewakili nama-nama besar termasuk Annie Lebowitz dan Henri Carter-Besson. Pameran berkisar dari karya baru oleh Jim Krantz yang dibesarkan di Nebraska dan Risaku Suzuki Tokyo, dan Will Adler hingga koleksi bertema oleh ikon George Lange, Andy Warhol, dan Evelyn Hofer.

Buku Dashwood

Hanya penerbangan menuruni tangga dari permukaan jalan di lingkungan NoHo NYC, Dashwood Books yang berusia 15 tahun adalah penerbit dan pembawa buku-buku fotografi kontemporer, termasuk harta yang sangat langka dan diterbitkan sendiri dan yang terbaik di gelar internasional baru. Anda kemungkinan besar akan bertemu dengan beberapa fotografer dan tipe kreatif dinamis yang juga menjelajah dan mengobrol dengan staf, atau selama penandatanganan. Rilisan terbaru Dashwood termasuk zine foto perjalanan Aziz Ansari dan Stasiun Bus Preston Jamie Hawkesworth, dan Anda dapat dengan mudah menghabiskan waktu berjam-jam di sini membolak-balik rak.

Galeri Staley-Wise

Noho's Staley-Wise, yang merayakan hari jadinya yang ke-30 pada tahun 2021, memulai sejarahnya dengan cara yang benar-benar bergengsi dengan sebuah pameran oleh fotografer Vogue Jerman-Amerika Horst P. Horst (yang menghitung Marlene Dietrich, Paloma Picasso, Bette Davis, dan Gertrude Stein di antara ratusan perintisnyamata pelajaran). Galeri ini telah menyoroti fotografer mode seperti Louise Dahl-Wolfe dan Stephanie Pfriender Stylander, aktor yang berubah menjadi fotografer rana Joel Grey Georgia O'Keeffe dan Robert Mapplethorpe-terinspirasi gambar bunga, dan karya sinematik berwarna-warni oleh Txema Yeste Spanyol akhir-akhir ini. Terletak di bangunan tengara abad ke-19 yang dirancang oleh Thomas Stent, galeri memperluas ruang pamerannya pada tahun 2017. Periksa situs web Staley-Wise untuk pameran online bertema yang diambil dari koleksi permanen mereka.

Galeri Robert Mann

Galeri fotografi-sentris pertama yang dibuka di West Chelsea Art District sekitar tahun 1999, Robert Mann Gallery baru-baru ini dipindahkan ke ruang penthouse di Upper East Side (fakta menyenangkan: galeri ini sebenarnya didirikan di lingkungan ini pada tahun 1985). Daftar seniman dan pameran Mann mewakili keseimbangan fotografer kontemporer visioner mid-career seperti Mary Mattingly, Julie Blackmon (yang teatrikal, gambar keluarganya yang dipentaskan tanpa cela dipamerkan di Fotografiska pada tahun 2020), Elijah Gowin, Cig Harvey, dan Holly Andres -dan tokoh hebat abad ke-20 seperti Ellen Auerbach dari Jerman, Mike Mandel, Artur Nikodem dari Austria, dan Margaret Watkins dari Kanada yang menjadi New York, yang menyeimbangkan karir seni dan periklanannya dengan benda mati dan, secara kontroversial, telanjang.

Yancey Richardson

Staf di sirkuit pameran seni kontemporer (mis. Art Basel, The Armory Show, Paris Photo), galeri West Chelsea Art District milik wanita inimewakili beragam, daftar fotografer tegang dari seluruh dunia termasuk non-biner Afrika Selatan Zanele Muholi, yang lensanya dilatih pada penduduk Black LGBTQ di kota-kota negara itu; David Hilliard yang berbasis di Boston, yang foto multi-panel berskala besar menyentuh seksualitas, spiritualitas, dan kedewasaan; dan mendiang Tseng Kwong Chi keturunan Tionghoa-Kanada, yang berpose kaku, potret diri ala turis diwarnai dengan sindiran (ia meninggal karena komplikasi AIDS pada 1990). Pastikan untuk melihat juga pertunjukan "ruang menonton" online Richardson, yang saat ini mencakup pameran virtual oleh Muholi dan lainnya.

Printed Matter, Inc

Membuka lokasi pertamanya pada tahun 1976, hub (dan distributor) ini untuk penerbitan sendiri dan buku-buku pers kecil, zine, dan banyak lagi oleh seniman dan aktivis politik di semua disiplin ilmu sekarang menempati etalase dua lantai di West Chelsea Distrik Seni di 11th Avenue. Menawarkan siapa saja dari penasehat artis/aktivis dan direktur program yang produktif selama bertahun-tahun (termasuk Ingrid Sischy dan AA Bronson dari General Idea Kanada), Printed Matter, Inc. menawarkan ribuan judul (termasuk banyak di bawah jejaknya sendiri), rak yang dikuratori, galeri, barang seni, dan ruang kerja di lantai atas. Printed Matter juga menyelenggarakan Pameran Buku Seni NY dan LA tahunan, yang sarat dengan buku-buku dan barang dagangan yang berhubungan dengan fotografi. Pada tahun 2018, mereka membuka lokasi saudara perempuan yang lebih kecil di Greenwich Village (sementara di sana, pergilah ke East Village dan lihat yang kecil,Buku Mast yang dikuratori secara intensif untuk kelangkaan buku foto baru dan sangat diinginkan).

Galeri Klompching

Terletak di distrik DUMBO yang ramai di Brooklyn, Klompching yang berusia 13 tahun-dari galeri Debra Klomp Ching dan Darren Ching-tidak hanya menjadi tuan rumah (dan penawaran) karya fotografer kontemporer, tetapi juga menyelenggarakan musim panas tahunan yang dinamis dan kompetitif pameran, SEGAR. Daftar lebih dari 30 seniman Klompching termasuk Jennifer B. Thoreson, yang skenario teatrikal dan bergayanya aneh dan menghantui (à la Jan Saudek dari Republik Ceko); Anthony Crossfield, yang serial tubuh campurannya yang mengganggu "Foreign Body" seperti David Lynch bertemu David Cronenberg; dan Kimberly Witham, yang gambar still life-nya membangkitkan lukisan klasik dengan sentuhan subversif yang kering.

ClampArt

Gallerist Brian Clamp memindahkan galeri senama berusia 20 tahun yang nyaman namun dinamis dari West Chelsea pada tahun 2016 ke ruang yang lebih besar di Distrik Bunga Chelsea. Sementara daftar artis dan inventarisnya menyentuh banyak disiplin, fotografi kontemporer adalah fokus Clamp, termasuk penemuan LGBTQ yang provokatif seperti Marc Yankus dan Lissa Rivera dari Brooklyn (yang telah memproduksi pameran di Museum of Sex NYC sebagai kurator). Pameran baru-baru ini termasuk deskripsi diri John Arsenault "Ratu Amerika, Impian Amerika: Potret Diri 30 Tahun oleh John Arsenault, " "New York Unseen" Yankus (yang menawarkan pemandangan NYC yang langka dan bebas orang), dan sangat homoerotikpertunjukan grup “Kejahatan Seks”, yang menyoroti karya seni dan sastra pertengahan abad ke-20 oleh orang-orang seperti Bob Mizer, James Bidgood, Jean Genet, dan Mel Roberts dengan "konten homoseksual yang sering dibuat di dunia bayangan kriminalitas, hasil kejahatan terorganisir, dan di bawah ancaman penangkapan."