10 Bangunan Minimalis Terindah di Seluruh Dunia

2024 Pengarang: Cyrus Reynolds | [email protected]. Terakhir diubah: 2024-02-08 05:35

Arsitektur minimalis mengandalkan garis-garis yang bersih, ruang terbuka, dan sumber cahaya yang berlimpah, yang membuktikan bahwa mengecilkan sebuah bangunan hingga ke intinya dapat menghasilkan hal yang luar biasa. Meskipun struktur minimalis mungkin terlihat sederhana, bentuk geometris dan material yang terbuka menciptakan pengalaman menarik yang tak terduga bagi pemirsa. Seperti yang dikatakan oleh arsitek perintis Ludwig Mies van der Rohe, “Sedikit lebih banyak.”

Minimalisme muncul sebagai gerakan arsitektur pada awal abad pertengahan, terinspirasi oleh aliran Bauhaus dan De Stijl tahun 1920-an dan estetika Zen Jepang. Sejak itu, para arsitek terkemuka telah mengambil pendekatan desain ini dan membubuhkan tanda tangan unik mereka di atasnya-dari dinding warna-warni Luis Barragán, hingga lekukan putih Oscar Niemeyer.

Saat ini, modernisme minimalis terus menangkap imajinasi para arsitek di seluruh dunia. Di kota-kota seperti Baku dan Brasilia, Anda akan menemukan museum, gereja, dan rumah inovatif yang tampak seperti diambil dari film fiksi ilmiah. Nikmati, dalam urutan kronologis, 10 mahakarya minimalis paling menakjubkan di dunia.

Barcelona Pavilion (1929)

Mies van der Rohe adalah salah satu arsitek pertama yang membangun kerangka sederhana yang memprioritaskan aliran bebas ruang, yang ia gambarkan sebagai "kulit dan tulang". Pada tahun 1929, arsitek kelahiran Jerman bekerja sama dengan Lilly Reich dalam sebuah proyek untuk Pameran Internasional di Barcelona. Pengunjung dibingungkan oleh atap datar panjang dan dinding kaca Paviliun, diatur dalam ruang terus menerus yang mengaburkan garis antara bagian dalam dan luar. Dua kolam genangan air menambah perasaan ringan. Van der Rohe bersikeras untuk membiarkan Paviliun kosong kecuali patung perunggu seorang penari, dan beberapa perabot yang dirancang khusus – termasuk Kursi Barcelona dari kulit dan krom yang ikonik.

Casa Barragán (1948)

Arsitek terkenal Luis Barragán mendesain rumah dan studio dua lantainya menjadi surga minimalis yang tenang. Tidak seperti kebanyakan modernis yang mengandalkan monokrom, ia mencerahkan Casa dengan warna tradisional Meksiko. Barragán membangun dinding luar dari beton yang diplester dan mengecat beberapa dengan warna pink dan oranye yang cerah, menciptakan komposisi abstrak yang menyenangkan. Di ruang tamu, tangga kayu kantilever tampak melayang ke langit-langit yang tinggi. Barragán membiarkan interiornya rapi dan menambahkan skylight dan jendela untuk memungkinkan cahaya alami masuk setiap saat sepanjang hari.

Museum Seni Chichu (1992)

Arsitek Jepang Tadao Ando ingin Museum Chichu menyatu sempurna dengan tanaman hijau dunia lain di Pulau Naoshima. Untuk mencapai ini, ia merancang struktur yang tidak memiliki eksterior dan hampir seluruhnya berada di bawah tanah. Dari pandangan mata burung, satu-satunya jejak keberadaan Chichu adalah beberapa garis persegi, persegi panjang, dan segitiga. Saat tamu masuk, mereka dihadapkan dengan dinding beton tinggi dan telanjang yang memancarkan cahaya dan bayangan yang selalu berubah. Ando sengaja membiarkan ruang kosong untuk menekankan perasaan ketiadaan. Dia menyesuaikan interiornya agar sesuai dengan beberapa pameran permanen, termasuk ruang bercahaya untuk bunga lili air Monet, dan ruang singgasana mirip alien untuk patung W alter de Maria.

Museu de Arte Contemporânea de Niterói (1996)

Arsitektur aneh Oscar Niemeyer terlihat seperti sesuatu yang mungkin Anda temukan di planet lain. Arsitek Brasil bekerja dengan beton bertulang, yang ia cetak menjadi kurva organik putih yang menyenangkan. Museum Seni Kontemporer Niemeyer terlihat persis seperti UFO raksasa, bertengger di tebing yang menghadap Teluk Guanabara. Jalur landai merah mengelilingi piring terbang, sementara jendela horizontal 360 derajat menyuguhkan pemandangan Gunung Sugarloaf dan Christ the Redeemer yang spektakuler. Di dalam, dinding dan lantai museum yang miring membentuk tempat yang sempurna untuk memecahkan teka-teki seni avant-garde.

Rumah Tanpa Tembok (1997)

Pada 1990-an, Shigeru Ban Jepang merancang beberapa rumah "studi kasus" minimalis yang melampaui batas-batas yang mendefinisikan sebuah bangunan. Mungkin karyanya yang paling membingungkan adalah Wall-less House, yang mengusung konsep “ruang terbuka” secara ekstrem. Kediaman Ban memiliki denah lantai yang sepenuhnya terbuka, artinya tidak ada elemen pemisah, dan bahkan kamar mandi dalam tampilan penuh. Namun, ia menambahkan trek untuk panel bergerak yang dapat Anda geser di tempatnya untuk menciptakan penghalang sementara yang cair. Secara harfiah “berpikir di luar kotak”, Ban juga menghilangkan sebanyak mungkin dinding luar, dengan mengandalkan satu kurva menukik yang membentang dari lantai ke langit-langit.

Museum Seni Islam (2008)

I. M. Pei, arsitek di balik landmark seperti Louvre Paris, membawa kesederhanaan khasnya ke Museum of Islamic Art. Mengambil inspirasi dari air mancur masjid abad ke-13, orang Tionghoa-Amerika memvisualisasikan piramida yang dikupas yang terbuat dari tangga putih yang menanjak tidak teratur. Basisnya memanjang ke luar dan ditusuk dengan lengkungan abu-abu polos: desain yang sangat Islami, tetapi tanpa ornamen. Pei menempatkan museum berlantai lima di tepi kawasan pejalan kaki Doha, membuatnya seolah-olah naik dari air. Interiornya sama megahnya, terutama atrium berkubah tinggi yang menyinari tangga ganda yang melengkung dan lantai segi delapan.

Heydar Aliyev Center (2012)

Arsitek Inggris-Irak Zaha Hadid terkenal dengan lekuk alirannya yang futuristik. Salah satu contoh terbaik dari visinya yang khas adalah Heydar Aliyev Center di Baku. Mendobrak cakrawala kota Soviet yang keras, ia mengubah aula konferensi dan ruang budaya menjadi tumpah ruah putih yang meleleh. Cangkang minimalis Hadid muncul dari tanah dan membentuk bangunan dalam gelombang yang menyapu. Dia juga menyelimuti ruang acara dengan bentuk bergelombang; Aula konser Hadid yang mempesona memiliki barisan melengkung yang tampak mengalir ke langit-langit dalam lipatan terus menerus.

St. Gereja Moritz (2013)

Gereja Katolik biasanya merupakan ruang berhias yang penuh dengan relik, tetapi John Pawson dari Inggris membalik naskahnya. Dengan menghilangkan semua warna dan kekacauan dari St. Moritz, dia meningkatkan perasaan kekuatan spiritual yang mentah. Didirikan hampir seribu tahun yang lalu, gereja Jerman telah dirusak oleh kebakaran, pemboman, dan berbagai rekonstruksi. Pawson menata ulang lantai dan altar dengan batu kapur putih dan meletakkan onyx di atas jendela untuk menyebarkan sinar matahari menjadi cahaya surgawi. Hasilnya adalah ruang belajar dengan warna putih bersih, hanya dipisahkan oleh bangku kayu bernoda gelap, dan pemilihan patung suci yang cermat di bawah lengkungan bundar.

Museu do Amanhã (2015)

Museum Masa Depan Santiago Calatrava-kumpulan daripameran tentang sains dan masa depan tampak seperti pesawat ruang angkasa putih yang melayang di atas teluk. Atap kantilever tampak seperti sayap kerangka miring, dengan pola potongan yang terinspirasi oleh bunga bromeliad. Arsitek Spanyol mengelilingi bagian belakang bangunan dengan kolam refleksi panjang, dengan permukaan hanya dipatahkan oleh patung bintang Frank Stella. Dilihat melalui jendela gambar besar, mudah untuk membayangkan Anda mengambang di atas air-atau di luar angkasa.

Museo Internacional del Barroco (2016)

Toya Ito adalah visioner di balik Museum Seni Barok Internasional. Bangunan luas milik arsitek Jepang itu tampak seperti rangkaian layar beton putih melengkung yang dicerminkan oleh air. Sepintas, minimalis abstrak Ito tampaknya tidak ada hubungannya dengan hiasan seni abad ke-17 yang ditemukan di dalamnya. Namun, jika Anda melihat lebih dekat, Anda mungkin memperhatikan bahwa bentuk seperti gelombang memberi penghormatan kepada fasad Francesco Borromini. Labirin ruangan museum dihubungkan oleh kontras terang dan gelap yang sama yang membuat para seniman Barok terpesona. Di halaman, air mancur melingkar yang berputar-putar meniru aliran air yang dramatis yang ditemukan di banyak karya abad ke-17.